在漫长岁月里，常常由于经济原因，西斯莱及其家人被迫在巴黎周围的乡镇之间过着居无定所的生活。1882年9月，画家及其妻子和孩子们再次搬家，来到鲁安河畔的莫瑞。这虽然不是他们最后一次搬迁，但他却把那里看成较为理想的地方。尽管画家后来曾数次离开（例如，1886年他搬往威内-纳登附近的小村庄居住），但最终依然回到那里生活。1899年1月29日，他在那里去世。 来回搬家和最终在鲁安河畔的莫瑞定居，这对他的创作产生了巨大影响。西斯莱常常在离住处几步远的地方找到创作题材。多次在画展上展出的他的数幅名画便是他用这些题材凭一时高兴画就的。其中包括巴黎沙龙画展以及在法国、英国和美国等地举办的各种画展。最著名的题材之一是鲁安河畔的莫瑞教堂，仅在1893年这一年里，他就曾六次以这座教堂为对象，用不同的构图和根据不同的气候条件进行创作，借助光线和色彩描绘这座普通的建筑物，以敏锐的笔触勾画墙壁及其上面的雕塑。他不像克劳德o莫奈描绘鲁昂大教堂那样系统地描绘莫瑞教学，但他的作品在展示建筑物外形的同时，还常常用一定的篇幅去描绘周围的生活（《莫瑞教堂，阴沉的天空》，1893年，罗马尼亚布加勒斯特国家艺术博物馆）。

另一个多次采用的题材是村口横跨在鲁安河上的那座桥，甚至在西斯莱来鲁安河畔的莫瑞定居之前，他就已经几次画过这座桥。在创作奥塞博物馆收藏的这幅画时，画家把画架支在城的对岸，自己站在右側，比桥略微低一点的地方。这样，他可以从左下角清楚地看到六座桥洞，以及桥那边重叠的屋顶和居高临下的教堂的尖顶。画面中心以外地方，即在村子的入口处耸立着一座灯火通明的磨坊，挡住了桥身的那一端，使画面上的对角线被与画平行的一个面所替代，这个平面一直往右延伸至四棵并排着的大树。结构紧凑，再加上极其丰富的色彩，使这幅不朽的作品得以流芳百世。红色的屋顶，郁郁葱葱的树木，湛蓝的天空和粼粼的波光使人忘却了可能产生的呆板感觉。 严谨的构图中，一辆上了套的马车和路旁或河边闲散地站着的几个人影，又给画面增添了几分生活气息。1923年，古斯塔夫o热弗鲁瓦在《今日人物》这本刊物上发表了一篇关于画家西斯莱的文章。在描写这幅画时，一如画像用以勾画这一宁静时刻的笔触之清晰、明确，他也用简短的句子、含义明确的字眼，给这幅画的介绍以诗意：“他描绘雨后晨曦中的莫瑞桥。空气清新，房屋和树木的轮廓清晰可见，没有晨雾和阳光的折射。朴素无华的莫瑞桥桥洞分布在磨坊的两側，后面是带有斜顶的房子，低矮简陋的农舍，浓密的树林以及四棵高大的杨树。芦苇低垂在水面上。宁静的天空中飘浮着乳白色的光环，没有一丝风，绿茵茵的草场，淡紫色的桥和房屋交相辉映，更接近玫瑰色，而不是蓝色。鲁安河水清澈见底，水面平滑开阔，没有一丝皱折，岸上的石头和草木以及天上的云彩和水边的芦苇都倒映在水中。河流像天空一样深邃莫测，像周围的景色一样具有丰富的形状和色彩。”

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